标志性的白发，苍凉悲壮的呐喊，成为华阴老腔最深刻的印记。国家级非物质文化遗产华阴老腔代表性传承人、被观众亲切称为“白毛”的王振中先生，因病医治无效，于2026年3月11日逝世，享年88岁。他的离去，让无数戏迷扼腕叹息，也让华阴老腔这门古老艺术失去了一位灵魂人物。
“苍凉悲壮已成翁，字正腔圆王振中。老调征东君是角，抱琴待月见雄风。”书法家遆高亮曾在老先生生前拜见并赠诗，这短短二十八字，精准概括了王振中先生的艺术人生。他的一生，就是为老腔而生的一生。
王振中出生于华阴一个贫苦农家，自幼双目近乎失明，但这并没有阻挡他对老腔的热爱。他拜老腔艺人张尚坤为师，凭着过人的听觉和悟性，将老腔的每一个音符、每一句唱词深深刻入骨髓。他的嗓音高亢洪亮，唱腔苍凉悲壮，尤其在演奏月琴时，那把特制的琴在他手中仿佛有了生命，弹奏出的旋律直击人心。因为那一头天然的白发，观众们都亲切地叫他“白毛”，而他，也成为了华阴老腔的一张活名片。
展开剩余58%然而，作为中国最古老的戏剧形式之一，华阴老腔在很长一段时间里面临着失传的危机。它像一颗蒙尘的明珠，被遗忘在关中乡村的角落里。
1994年，张艺谋执导，芦苇、余华编剧的电影《活着》曾邀请王振中担任老腔的演唱者。
2005年，又一位慧眼识珠的伯乐出现了。那一年，著名作家陈忠实将华阴老腔班推荐给了正在筹备话剧《白鹿原》的导演林兆华。当这些来自乡间的老汉们抱着月琴、拉着二胡，用最原始的力量在舞台上吼出第一声时，整个戏剧界都被震撼了。那夹杂着泥土与血性的声音，那粗犷豪放的表演，与《白鹿原》中那片苍茫厚重的土地完美契合。华阴老腔，这个濒临消亡的艺术形式，由此命运发生逆转，开始从田野走向殿堂，走进大众的视野。
后来，王振中和他的老腔班子在话剧《白鹿原》中唱响的《太阳圆月亮弯都在天上》，成为了整部剧的灵魂之声，也成了老腔最经典的唱段之一。从那以后，“白毛”和他的老腔，便与《白鹿原》紧紧地联系在了一起，再难分割。
2016年，王振中受邀参加央视春晚《华阴老腔一声喊》演出，与谭维维跨界合作，将华阴老腔与摇滚融为一体，成为传统与流行音乐的代表性作品，让华阴老腔红遍全国。
王振中先生的一生，是坚守与传承的一生。他从不在意舞台的大小，无论是在田间地头，还是在国家大剧院，他都用尽全力去吼出那声来自灵魂深处的呐喊。他曾说：“老腔是咱们祖宗留下的根，不能断在我们手里。”他是这么说的，也是这么做的。他带徒授艺，将毕生所学倾囊相授，只为了这团艺术的薪火能够生生不息。
斯人已逝，余音绕梁。王振中先生虽然走了，但他那声苍凉悲壮的吼唱，依然回荡于三秦大地。他标志性的白发，他与月琴融为一体的身影，将成为华阴老腔最动人、最永恒的定格。
老腔永存，精神不朽！
文/西安报业全媒体记者 职茵 图/西安报业全媒体记者 尚洪涛股票配资炒股论坛
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